Enter Shikari se ha consolidado como una de las bandas más importantes en Reino Unido, llevándolos a agotar conciertos en los foros más importantes como el Alexandra Palace y el O2 Arena, así como presentarse en los festivales Download, Reading + Leeds y Glastonbury.
Este 2020 van a lanzar su sexto disco Nothing Is True & Everything Is Possible, por lo que tuvimos la posibilidad de platicar con Rou Reynolds, líder y vocalista de la banda, quien nos platicó todo el proceso detrás del que consideran su disco más ambicioso hasta la fecha.
Grita: Van a lanzar su sexto disco Nothing Is True & Everything Is Possible, que muestra una evolución a un sonido más electrónico basado en los sencillos que han lanzado. ¿Qué podemos esperar de este nuevo material?
Rou Reynolds: Es un disco muy variado, los canciones que lanzamos como sencillos son los hits, canciones para emocionar a los fans, pero el disco tiene una gran variedad de sonidos. Queríamos representar una gran diversidad de emociones y era importante para nosotros hacerlo a través de la mezcla de diferentes géneros.
Por primera vez miramos atrás, a todos los discos que hemos lanzado, y tratamos de hacer un álbum que tuviera algo de cada uno de ellos, inspirarnos en cada era de la banda. El disco tiene canciones con partes que suenan a nuestro primer disco, canciones con elementos de nuestro último disco, y todo lo que hay enmedio. Tratamos de hacer el disco que un fan de Enter Shikari le daría a sus amigos que no nos conocen para que sea su punto de entrada a la banda.
Grita: Enter Shikari se caracteriza por tocar diferentes problemas sociales y globales en sus discos. ¿Cuáles son algunos de los temas que abordan en este álbum?
Rou: El tema principal del disco es la posibilidad. Normalmente cuando la gente escucha la palabra ‘posibilidad’ es algo emocionante, porque se trata sobre lo que somos capaces de hacer, es sobre el futuro, es algo positivo. En los últimos 5 años han pasado muchas cosas en el mundo, desde la victoria de Trump, el aumento del nacionalismo en el mundo, el Brexit aquí en el Reino Unido y ahora una pandemia. Todas estas cosas no creíamos que fueran posibles, pero sucedieron, entonces la palabra ‘posibilidad’ se ha vuelta algo que da miedo. Quisimos escribir un disco que explora todo lo que es posible, su parte emocionante y esperanzadora así como su parte que nos aterra.
G: Justo te iba a preguntar sobre el título del disco, y ya explicaste a que se refieren con “Everything Is Possible” (Todo es posible). ¿Qué significa la primera parte “Nothing Is True”?
R: Nothing is true (Nada es verdad) es una declaración de cómo se siente el estar en vivo en este momento. Es muy difícil encontrar un punto medio ya que todos tienen sus opiniones y sus motivos. Todos tenemos nuestras ideologías y luchamos de una forma exagerada por ellas, y somos rápidos en señalar y acusar a las personas, somos rápidos en estar enojados con las personas. No hay mucha tolerancia, sobre todo en internet. Entonces es una declaración de que lo que creemos que es verdad no es algo muy objetivo.
G: La portada del disco es algo que llama la atención, con una estatua con la boca tapada. ¿Cuál el significado detrás de esta imagen?
R: La estatua encapsula lo antiguo, la sabiduría. Elegimos una estatua griega ya que Grecia fue el lugar donde nació la filosofía, la lógica y el pensamiento crítico, y queremos que la gente piense ya que el momento en el que vivimos es muy rápido, muy ruidoso y en este mundo capitalista hemos aprendido a solo preocuparnos por nosotros mismos, hay una falta de comunidad. En la portada censuramos la boca estatua para representar que ya no escuchamos esa sabiduría antigua y es algo que debemos de volver a tomar en serio.
G: ¿De quién es la estatua?
R: La estatua es de Hipócrates. Al inicio no queríamos a alguien en específico, solo queríamos algo que representara la Filosofía, pero ahora viendo la situación actual creo que Hipócrates fue la decisión correcta ya que él es el padre de la Medicina, y la Medicina en momentos de una pandemia como la que estamos viviendo, es una de las áreas que debemos de enfocarnos en este momento. Demuestra la importancia de porqué necesitamos un sistema de salud universal gratuito. Sin querer se volvió importante la elección de Hipócrates para la portada.
G: Si tuvieras que elegir una canción para definir todo el disco. ¿Cuál elegirías y por qué?
R: Eso es muy difícil (risas). Porque cada canción tiene un papel importante en el disco como un todo, pero tal vez “The Great Unknown” ya que es la primer canción del disco, es una canción muy emocionante y llena de una energía positiva, pero también es cautelosa. Es una canción realista, no es positiva ni negativa, es una reflexión del momento en el que estamos viviendo e introduce los temas que abordamos en el disco.
G: El disco cuenta con la colaboración de la Orquesta de Praga. ¿Cómo nació la idea de implementar esta instrumentación en el disco?
R: Yo produje el disco y quería que tuviera más instrumentación. Por ejemplo, hemos tenido instrumentos de viento antes, ya que yo toco la trompeta, pero quería explorar sonidos diferentes en este disco. Incluso hay una canción que es completamente una pieza orquestal, grabar esa canción fue una experiencia increíble. Siempre hemos tratado de plasmar diferentes emociones, entonces creemos que debemos tener una gran variedad de sonidos e instrumentos para plasmar todos esos sentimientos.
G: ¿En algún momento planean tocar este disco en vivo acompañados de una orquesta?
R: Me encantaría, pero sería algo muy caro y no estoy seguro si podríamos pagarlo (Risas). Pero espero en algún punto podamos hacerlo, sería increíble.
G: Tu música inspira a cientos de miles de fans en todo el mundo a ser mejores personas, pero cada día la situación mundial pone las cosas más difíciles. ¿Qué es lo que te motiva a ti a levantarte todas las mañanas y no rendirte?
R: Este disco fue inspirado por las nuevas generaciones, porque tienen mucha energía y motivación. El año pasado que salimos de gira por Europa y Estados Unidos fuimos a varias manifestaciones donde conocimos a chicos jóvenes que eran muy inteligentes y con una gran motivación, por lo que recibimos mucha energía de estas nuevas generaciones.
No quiero decir si soy de izquierda o derecha porque eso ya no tiene sentido para mi, pero cuando eres progresista y te importa la equidad y la justicia social, te acostumbras a las derrotas porque luchamos contra muchas cosas. Los poderes corporativos son muy difíciles de romper y la estructura del capitalismo es un adversario difícil de enfrentar, por lo que te acostumbras a perder una y otra vez, pero te sigues levantando y sigues luchando y ves cómo las cosas van cambiando poco a poco y comienzas a pensar en un futuro lejano. Todo lo que hacemos parece poco pero tiene un valor muy grande porque vamos cambiando las cosas paso a paso.
G: Enter Shikari es una banda que está constantemente trabajando, ya sea de gira o escribiendo nuevas canciones. ¿Cómo logran hacerlo?
R: En general me gusta escribir y componer mientras estamos de tour porque hay mucho tiempo muerto mientras viajas, por lo que tienes tiempo de leer, ver cosas e inspirarte
Por ejemplo terminar este disco fue toda una experiencia. El disco lo empezamos a escribir a principios de 2019, lo grabamos durante el verano en Reino Unido, Praga y Texas, y lo terminamos de grabar durante nuestro tour en Australia en diciembre, Rory (guitarrista) y yo exportábamosos los audios para la mezcla, tocábamos un show en Australia, regresábamos al hotel, trabajábamos por 5 horas, dormíamos 2, volábamos al siguiente show y el ciclo se repetía. Dormimos como 6 horas en 5 días, fue algo loco. A veces es muy intenso, pero somos tan apasionados por la música que no nos importa, vivimos para eso.
G: Enter Shikari llevan juntos como banda por más de 20 años, incluso antes de que la banda se llamara Enter Shikari, y en ese tiempo no se han separado ni han cambiado su alineación. ¿Cuál es su secreto?
R: Somos afortunados, todos nosotros somos gente relajada. No discutimos, no nos dejamos llevar por las emociones, no nos gusta el conflicto. Lo más importante es que todos compartimos la misma visión, todos amamos la música, todos exploramos en diferentes géneros, nos gusta pensar de forma progresista, somos similares en muchas maneras y eso nos permite trabajar en equipo de una gran manera. Pero lo más importante es que somos amigos desde mucho antes de formar la banda. No me imagino estar en una banda con alguien más, porque ellos se han vuelto hermanos para mi.
G: En 2016 tocaron por primera vez en México como parte del Knotfest, en el que se presentaron ante un público totalmente nuevo. ¿Cómo fue su experiencia en el país?
R: Amo este tipo de experiencias, porque tienes que demostrar quien eres a gente que tiene ciertas expectativas pero también a gente que no sabe nada sobre tu banda, eso lo hace muy interesante y emocionante. Fue una experiencia fresca.
Nothing Is True & Everything Is Possible será lanzado el 17 de abril, y estará acompañado de una gira Europea y por el Reino Unido en los meses de octubre y noviembre.
